Nicole Kidman: „Babygirl“ bei Venice 81, eine neue Netflix-Serie, die Leidenschaft für Ho

Text von IRA MADISON III
Foto: MATTHEW BROOKES
Styling JASON BOLDEN

Nicole Kidman schafft den Übergang vom Popcorn-Streifen mit großem Budget („Aquaman“) zum Arthouse-Kino („The Killing of a Sacred Deer“) mit Leichtigkeit. Es ist daher keine Überraschung, dass AMC Theatres sie als diejenige auswählte, die dafür sorgen sollte, dass das Publikum wieder Lust aufs Kino hat. Der Werbespot „Wir kommen an diesen Ort, um Magie zu erleben“ wurde bis zum Überdruss herumgereicht und Kidman wurde bis zum Überdruss interviewt, also war dies das Letzte, worüber ich sprechen wollte, als ich sie traf; Wir haben uns stattdessen auf ihre Karriere und ihre kommenden Projekte konzentriert, darunter das Netflix-Krimidrama „The Perfect Couple“ mit Liev Schreiber (Erscheinungstermin: 5. September) und der Erotikthriller „Babygirl“ mit Harris Dickinson und Antonio Banderas (Erscheinungstermin: 20. Dezember).

Sehen Sie Nicole Kidman im Backstage-Video der Titelgeschichte von L'OFFICIEL Italien September 2024

In letzter Zeit spielte sie die Hauptrolle in bekannten Fernsehserien wie „Big Little Lies“, „Expats“, „The Undoing“ und dem kommenden „The Perfect Couple“, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Elin Hilderbrand. Kidman spielt eine berühmte Schriftstellerin, die im Begriff ist, einen ihrer drei Söhne mit Amelia Sacks zu verheiraten, gespielt von Eve Hewson, die nicht zur High Society von Greer gehört. Als an ihrem Hochzeitstag eine Leiche am Strand gefunden wird, sind alle verdächtig, auch sie selbst. „Ich habe mich in das lange Format verliebt, weil ich gerne Charaktere aufbaue“, sagt sie. „Es nimmt nicht viel Zeit in Anspruch, hat aber trotzdem ein filmisches Flair. Es ist eher eine Zeitlupe als ein Film, bei dem man nur zwei Stunden Zeit hat, die Geschichte zu erzählen und eine Figur aufzubauen.“ „ The Perfect Couple“ bringt Kidman wieder mit Regisseurin Susanne Bier zusammen, die sie in HBOs „The Undoing“ inszenierte. In dieser neuesten Staffel wusste Kidman nicht, dass sie unter Mordverdacht stand. Stattdessen spielt sie eine Matriarchin, die möglicherweise einen Mord begangen hat. „Greer ist unglaublich. Sie ist eine Matriarchin. Sie ist hart, aber sie ist eine Bärenmutter. Sie beschützt ihre Kinder; sie ist sehr klug und sehr kompliziert. Ich mag ihre Undurchschaubarkeit, ihre Überlebenskunst.“ Zu diesem Zeitpunkt hat die Schauspielerin fast alles getan.

Sie wurde für fünf Oscars nominiert und gewann einen (Beste Schauspielerin 2003 für „The Hours“), hat sechs von 17 Golden Globe-Nominierungen gewonnen und zwei Emmys für die beliebte HBO-Serie „Big Little Lies“. Sie ist seit 1994 UNICEF-Sonderbotschafterin, seit 2006 UNIFEM-Botschafterin (Entwicklungsfonds der Vereinten Nationen für die Frau) und Markenbotschafterin von Balenciaga . Sie lebt mit ihrem Ehemann Keith Urban, einem Countrysänger, und ihren beiden Töchtern Sunday und Faith in Sydney, Nashville und New York. „Ich bin bereit zu reisen, was viele Leute nicht tun“, sagt Kidman über ihre Arbeit. „Meine Kinder sind reisefreudig… vielleicht jetzt weniger (da sie älter sind), aber sie interessieren sich auch sehr für die Welt. Sie sagen, sie hätten viele Stempel in ihrem Pass, mehr als die meisten Menschen in den Achtzigern. Das liegt daran, dass sie als Kinder in Marokko lebten (wo Kidman Werner Herzogs „Königin der Wüste“ drehte) und wir dann in die algerische Wüste fuhren, wo sie dreieinhalb Monate lang auf Kamelen ritten und in den Souks drehten. Sie haben in Frankreich, Australien, England, Schottland, Irland, Asien, Vietnam, Hongkong, überall gelebt.“

Kidman betrachtet ihre Arbeit als Teil ihrer globalen Ausbildung. „Es hat mir ein empathisches Herz gegeben und mir einen Zugang zum Leben anderer Menschen ermöglicht, den ich sonst nie gehabt hätte. Ich lese viel. Ich glaube nicht, dass es positiv ist, nur im eigenen Land zu leben. Ich bin dazu erzogen worden, immer zu versuchen, zu verstehen, zu lernen und verschiedene Perspektiven zu sehen. Wahrscheinlich reise ich deshalb. Es ermöglicht mir, besser zu verstehen, wie Menschen ihr Land im Verhältnis zur Welt sehen. Ich bringe meinen Kindern bei, dass Arbeit, auch solidarische Arbeit, nicht nur einen selbst betrifft“, sagt sie. „Ich habe einen sehr interessanten Artikel gelesen, in dem eine Frau ihrer Freundin ihre Niere spendete, die das Geschenk nicht erkannte. Dies führte zu einem Zerwürfnis zwischen ihnen. Wenn Sie etwas aus philanthropischen Gründen oder aus einem guten Grund tun, sollten Sie keine Gegenleistung erwarten. Unsere Pflicht und Bestimmung in der Welt besteht darin, anderen zu helfen, und nicht darin, dafür ein Lob zu bekommen. Davon bin ich überzeugt.“ Aus diesem Grund fällt es Kidman schwer, Auszeichnungen für humanitäre Arbeit anzunehmen. „Ich fühle mich zutiefst unwohl“, sagt er. „Es gibt Zeiten, in denen man präsent sein muss, weil das bedeutet, dass mehr Menschen spenden oder dass mehr Licht auf das Thema geworfen wird. Es kann keine egoistische Sache sein."

Kidman glaubt auch, dass Filme das Potenzial haben, positive Veränderungen in der Welt herbeizuführen. Nachdem sie in „Big Little Lies“ die Rolle der Opfer häuslicher Gewalt, Celeste Wright, gespielt hatte, hatte sie „viel mehr Verständnis und eine größere Verbindung zu den Menschen, die diesen Missbrauch erlebt haben“. Aufschlussreich war auch ihre Rolle als Nancy Eamons, die Frau eines Baptistenpredigers (Russell Crowe), dessen Sohn (Lucas Hedges) in „Der verlorene Sohn “ eine Konversionstherapie wegen Homosexualität durchmacht. „Ein sehr kleiner Film, aber wichtig für mich. Hat er den Ruhm bekommen, den er brauchte? Nein, aber es hat sicherlich Licht (auf die Schrecken der Konversionstherapie) geworfen. So viele Leute kommen zu mir und sagen: „Danke, Sie haben meiner Familie mit diesem Film geholfen.“ Es gibt Rollen, bei denen ich denke: „Das war so hart, aber das wahre Abenteuer war unglaublich.“ Und es hat sich so in meine Psyche eingebrannt, dass ich zurückgehen und davon träumen und sagen kann: „Ich war an diesem Ort und das war ich.“ Ich habe in diesen Bergen gelebt, oder in dieser Wüste, oder in einem Zelt, oder auf einem Kamel. Ich bin in Belfast auf einen Berg gewandert, der dem Aufenthaltsort der Wikinger ähnelte. Dies sind Dinge, die sonst niemand tun kann. Ich wanderte mitten im Winter mit Lars von Trier (für „Dogville“ von 2003) durch die Wälder Schwedens und dachte: „Wo bin ich? Was mache ich hier?“ Ich war in Thailand, tief in den Wäldern, in denen während des Zweiten Weltkriegs Kriegsgefangene festgehalten wurden (in „The Railway Man“ von 2013), und habe die Eisenbahnen gesehen, die sie gebaut haben. Wann wäre ich jemals dort gewesen?

Einer der Höhepunkte von Kidmans Rede zum Lebenswerk des AFI im April war die Nennung (fast) aller Regisseure, mit denen sie im Laufe ihrer Karriere zusammengearbeitet hat. Kidman sagte, sie habe ursprünglich alle Länder nennen wollen, in denen sie gedreht habe, aber das sei wahrscheinlich etwas zu viel gewesen. Sie entschuldigte sich außerdem umgehend dafür, dass sie versehentlich einige Regisseure ausgeschlossen hatte. „Auf dieser Liste stehen viele Regisseure und ich habe einige ausgelassen. „Ich habe James Wan außen vor gelassen, was für mich verheerend war“, sagt er. Sie arbeitete mit Wan sowohl an „Aquaman“ (2018) als auch an der Fortsetzung „Aquaman und das verlorene Königreich“ (2023), zwei Superheldenfilmen in Anlehnung an Joel Schumachers kitschigen „Batman Forever“ (1995), Kidmans erstem Ausflug in das DC-Comics-Universum. Was reizt Sie daran, Rollen anzunehmen, von denen manche sagen würden, eine Schauspielerin Ihres Kalibers sollte sie ablehnen? In Bezug auf „Batman Forever“ erinnert er sich: „Alle fragen mich: ‚Warum machst du das?‘ Ich antworte: ‚Weil ich Batman küssen will!‘“ Es geht darum, Dinge auszuprobieren, die Sie noch nie zuvor getan haben. „Was die Leute nicht verstehen, ist, dass es nicht um die Rechnung geht. Viele der großen Mainstream-Blockbuster, die ich mache, sind hoffentlich anders“, sagt er. Als Wan sie zum ersten Mal wegen „Aquaman“ ansprach, dachte sie tatsächlich, es handele sich um ein Horrorprojekt. «Ich wollte unbedingt mit ihm an einem Horrorfilm arbeiten.»

Er hat in mehreren Psychothrillern mitgespielt, etwa „The Others“ und „Stoker“. Ich erzähle ihr, dass „Stoker“ einer meiner Lieblingsfilme ist, und sie antwortet: „Niemand spricht jemals über ‚Stoker‘ (Regie: Park Chan-wook), ich liebe ihn. Der Monolog war der Grund, warum ich ihn gemacht habe.“ Es ist keine Überraschung, dass ein intensiver Monolog auf jeden Schauspieler eine Anziehungskraft ausübt, obwohl Kidman eine besondere Fähigkeit besitzt, intensive Gefühle auszudrücken, wie etwa in „Birth“, wenn die Kamera zwei Minuten lang auf dem Schmerz in ihrem Gesicht verweilt. „Bei ‚Der Nordmann‘ handelt es sich nicht um einen Monolog, sondern um eine von Robert Eggers in nahezu einer einzigen Einstellung gedrehte Szene, in der ich Alexander Skarsgård in der Rolle seiner Mutter verführe. Ich liebe diese Szene auch. „Natürlich empfinde ich die Dinge sehr, sehr, sehr tief“, sagt Kidman. „ Meine Mutter sagte immer, dass ich durch meine Erziehung ein sehr sensibles Kind großgezogen werde. Zu meinem Lebensweg gehört es auch, zu lernen, nicht so viel Mitgefühl mit anderen Menschen zu haben, dass ich mich selbst zerstöre oder sabotiere, weil ich anderen Menschen auf eine sehr seltsame Art und Weise unter die Haut gehen und sie psychisch verletzen kann. Es ist fast eine Attraktion. Ich kann es körperlich und emotional zum Ausdruck bringen. Es kann manchmal beängstigend sein."

Der kommende Film „Babygirl“, in dem Kidman eine Geschäftsführerin spielt, die in eine verbotene Romanze mit einem jüngeren Mitarbeiter (Harris Dickinson) verwickelt wird, sei „sehr hart, weil er emotional so tiefgründig ist“. Etwas wie „Das perfekte Paar“ zu machen, ist stattdessen ein guter Ausgleich. Die Schauspielerin liebt auch das Theater, obwohl sie seit „Photograph 51“ im West End im Jahr 2015 nicht mehr auf der Bühne stand. Ich möchte etwas auf der Bühne machen, muss aber im Moment sorgfältig wählen. Ich möchte nicht krank oder so ausgelaugt werden, dass ich nicht mehr mein Bestes geben kann. Das ist zutiefst ehrlich über meine Fähigkeiten. Wie sagte Lawrence Olivier? „Versuchen Sie es mit der Schauspielerei?“ Ja, ich spiele, aber gleichzeitig gibt es einen Teil von mir, der, wenn er an die richtige Rolle gebunden ist, allumfassend und beängstigend ist. Ich muss vorsichtig sein.“ Horror ist überraschenderweise eines der Lieblingsgenres der Schauspielerin. Ich bitte sie, mir einen Horrorfilm zu empfehlen, und sie antwortet prompt: „Den australischen ‚Talk to Me‘, hast du ihn gesehen?“ Ich nicke und sage ihr, dass ich es furchterregend fand. Ich habe noch keinen klassischen Horrorfilm gemacht. Einen Hardcore-Horrorfilm. Ich schlage ihn vor, weil ich Hardcore-Horror schaue. Ich bin ein Ti-West-Fan!