Interview mit Bernard Arnault, Louis Vuitton-Stiftung
Interview von Yamina Benai
Portrait: Bernard Arnault links und Frank Gehry
ART OFFIZIELLE: Herbst 2016 war der zweite Jahrestag der Louis Vuitton - Stiftung. Aber der Anker dieses Projektes ist in Ihrem Engagement verwurzelt, seit fast 25 Jahren von den Museen in Frankreich, in Bildungsprogrammen, humanitäre Aktionen. Was sind die Linien der Identität Stiftung , die Tag Umsetzung des Projekts der Stiftung gab? Mit anderen Worten, was in den Wurzeln der LVMH - Gruppe, hat die Entwicklung eines solchen Projekts aktiviert?
BERNARD ARNAULT: Für Paris ist der Louis Vuitton - Stiftung ein neues kulturelles Abenteuer. Es sieht aus wie ein anderen Ort der Kunst gewidmet, vor allem zeitgenössischer Kunst, ein Ort des Austauschs, auch mit Künstlern, mit dem Pariseren Publikum, Französisch und weltweit. Sie will durch einen spontanen Dialog Emotion und Reflexion der Besucher wecken. Die Stiftung ist ein anderes Projekt, weil private, aktiviert durch LVMH, seine Häuser und Louis Vuitton im Einklang mit den von allen Mitarbeitern der Gruppe und ihren Aktionären gehaltenen Werte. Die Stiftung über die ephemeren; es spiegelt eine reale optimistisch Dynamik. Es zeigt auch eine Leidenschaft für die Freiheit. Es ist ein Traum in Erfüllung gegangen. Denn es liegt daran, dass LVMH Häuser, Louis Vuitton insbesondere durch die hervorragende Qualität ihrer Kreationen getragen werden, nehmen sie in einer langen Zeit für einen Lebensstil untrennbar mit einer humanistischen Kultur. Ihr Erfolg verdankt viel zu unserer künstlerischen und kulturellen Erbes. So viele Jahre, hoffe ich, dass ein Teil dieses Erfolges mit den Künstlern geteilt wird, Schöpfer, Denker, die breite Öffentlichkeit und insbesondere der Jugend. Im Jahr 1991, mit der Ankunft von Jean-Paul Claverie an meiner Seite hat LVMH einen der ersten Sponsoren in Frankreich durch unsere Aktion zugunsten der künstlerischen Erbes, Jugend und humanitärer Projekte wird. Wir hoben sehr bald die Idee einer Stiftung, einen Ort, unser Engagement für Kunst und Kultur umzusetzen. Wir sind auf Kurs geblieben sicher 2014. Diese Jahre von LVMH Schirmherrschaft, so nahe an Louis Vuitton mit den Künstlern im Herbst erreichen ging Hand in Hand mit meiner Leidenschaft für die Schöpfung. Eine Leidenschaft, die mich so führte die Louis Vuitton-Stiftung, einen Platz in Paris, Hommage an Künstler zu bauen, die mit Künstlern und mobilisieren realisiert werden können. Weil es einer der größten Architekten unserer Zeit ist, wusste ich, dass Frank Gehry diese Herausforderung berichten würde und ein ikonisches Gebäude der Architektur des einundzwanzigsten Jahrhunderts zu schaffen. Da unsere Gruppe das einzige in der Lage war es auf internationalen Ebene zu tun, damit so stark und legitim, hat LVMH arbeitet zusammen zwei Welten: die des Unternehmens und die Künstler. Die Louis Vuitton Stiftung des reichen Geschäftsgrundlage eines künstlerischen Programm offen für Künstler und Designer aus der ganzen Welt und aus allen Disziplinen, von der Malerei bis Video, Modefotografie ..., ist jetzt in der Leistung.
Mäzenatentum beinhaltet Engagement, bewusst eine Wahl angenommen , dass die Identität des Stifters erfüllt: der Louis Vuitton Foundation zeigt zunächst Ihr großes Interesse an Architektur, was andere Werte Ihr ehrgeiziges Projekt zugrunde liegen?
Die Architektur ist in der Tat eine meiner Leidenschaften. Auch auf der ganzen Welt, ist die Kreativität der Gruppe durch seine architektonischen Leistungen wider, die all spannende Kooperationen Frucht mit den größten Architekten .... Unter anderen Beispielen vor einigen Jahren mit Christian de Portzamparc für den LVMH-Turm in New York und für das Weingut Château Cheval Blanc in Saint-Emilion, heute die japanische Agentur Sanaa für die Wiederaufnahme der Samariterin am Herzen von Paris ... Sponsoring des LVMH wurde daher natürlich von vornherein beabsichtigten Teil einer nachhaltigen Struktur zu sein: ich habe das Projekt der Louis Vuitton-Stiftung für die Realisierung einer architektonischen Geste nach Paris verbunden ist! Dieses Frank Gehry für die Louis Vuitton Stiftung verkörpert den Willen: erlauben, für unsere Unterstützung, zu den größten Schöpfer ihr Talent zum Ausdruck bringen ... Die Wahl von Frank Gehry hat sich seit der Louis Vuitton-Stiftung relevant gewesen bereits allgemein gefeiert als eine der ikonischen Werke der Architektur des einundzwanzigsten Jahrhunderts! Dieser Erfolg ist, meiner Meinung nach, dass die Künstler in ihrer Gedankenfreiheit und Kreativität, wir ihre Dynamik in die Zukunft übertragen ... Der Louis Vuitton-Stiftung ist ein Akt des Glaubens in der Freiheit, die eines Welt offen Talent, Innovation, Kreativität, Emotion ...
So über den Inhalt der Arbeit in der Stiftung entwickelt wird , ist der Frank Gehry Gebäude selbst in einem Manifest , deren Identität bereichert das Erbe von Paris. Technische Fähigkeiten und ästhetischer Maßstab , sondern auch Großzügigkeit, da das Gebäude betritt , in einem Dialog mit der Landschaft, die Elementen, der Himmel und der Öffentlichkeit: was die Phasen des Dialogs waren Sie mit dem Architekten durchgeführt? Das Thema der Landschaft und ihre Erhaltung es war eine Ihrer wichtigsten Anliegen in Bezug auf den Spezifikationen?
„Ich im Herzen von Paris bekam ein schönes Schiff zu entwerfen, die tiefe kulturelle Berufung von Frankreich symbolisiert“, sagte Frank Gehry bei der Eröffnung der Louis Vuitton-Stiftung. Seit seiner Entdeckung des Bois de Boulogne und der Zoos, stellte Frank Gehry ein Gebäude, in dem das Glas mit der umgebenden Natur interagieren würde, während ein einzigartigen kreativen Antrieb bereitstellt. Die ersten Skizzen spiegeln diese Vision sowohl vorausschauende und respektvoll von der Seite. Ein sinnvoller Dialog zwischen dem Gebäude und dem Ort: Verwendung von Glas, das Holz reflektiert erinnert an die Architektur von Gewächshäusern nach Gehry und spiegelt auch eine lange Französisch Tradition der Glasarchitektur: Man denke an den Spiegelsaal im Grand Palace oder im Louvre-Pyramide ...
Dieses architektonische Juwel spielt stark in der Wahrnehmung des Orts, als ob er in Gemeinschaft Werkzeug mit den Besuchern war, es zu Emotion, Experimentieren gewidmet scheint, teilt unter den Qualen der Zeit , um Ihre Mission wird dadurch verstärkt sie durch die außergewöhnliche Werkzeug Versuch, das das Gebäude bietet und was es enthält, verschiedene Arten von Publikum zu erfassen?
Das Gebäude von Frank Gehry ist keine neutrale Einstellung für die Werke beherbergt. Die Qualität des Ortes hilft dem Besucher in einem Geisteszustand zu setzen durch die Art überraschen. Die Emotion, Überraschung, Überraschung, Wagemut, sind Werte, die von den Machern von Genie gemeinsam, ob Architekten oder Künstler. Das Museum funktioniert hier nicht als ein abgedichteter Raum Werke umschließt. Vielmehr lädt es die Besucher zu einem Austausch, Dialog. In der Architektur von Frank Gehry keine Haft entworfen, keine klare Trennung zwischen innen und außen: das Gebäude ist als Einladung gedacht, die Werke zu entdecken, während einer Reise nach Schöpfung. Wir sprechen oft von Windjammer, manchmal Wolke, ist der Schlüssel hier die Bewegung, Harmonie. Das Gebäude von Gehry ist eine dynamische Arbeit, in die Zukunft, ist es, die Emotionen des Besuchers verursacht.
Im Rahmen des Sponsoring - Programms von Ausstellungen , die Sie seit den frühen 1990er Jahren, stellen Sie eine ziemlich innovative Art und Weise, pädagogische Workshops für Kinder und Studenten, manchmal mit Wettbewerb: Ihr Ehrgeiz ist es, alle sozialen, kulturellen Hintergründen zu erreichen: wie die Stiftung sie über diese Initiative ergreift?
Von Anfang der 1990er Jahre, um jede der großen Ausstellungen - vierzig - einschließlich LVMH war der Patron, wurden bei unserer Initiative und unsere eigenen Teams systematisch eingesetzt, spezifische Bildungs- und humanitären Programme. Dies hat seit vielen Jahren die „Signatur“ unser Sponsorings, wollten wir „aktiv“ und voll und ganz die Institutionen und große Museen sein, die wir unterstützen. Seit fünfzehn Jahren, die LVMH-Klassen - Entdeckung und Lernen - haben fast 40.000 Kinder aus allen sozialen Schichten ermöglichen, aus ganz Frankreich, Künstler und Schlüsselwerke in der Geschichte der Kunst zu entdecken durch eine pädagogische Wirkung basierte auf künstlerisches Erwachen, für ästhetische Bildung von Augen ... Diese Erfahrung, sehr innovativ zu der Zeit, seit vielen kulturellen Einrichtungen inspiriert. Ich hoffe, dass diese Aktion im Namen von Kindern und Jugendlichen sollte nicht nur verlängert, sondern auch durch das Programm und Aktionen der Louis Vuitton-Stiftung verstärkt, deren Aufgabe es ist Künstler zu unterstützen und bringt die breiteren Öffentlichkeit über ihre Kreationen. Also jedes Wochenende profitieren Hunderte von Kindern aus künstlerischen Erwachen Kursen und von den Vermittlern der Stiftung führten Workshops. Außerdem gewannen die „Mikro-Besuche“ reserviert für Familien, Eltern und Kinder zusammen in einem einzigartigen Moment des Teilens und die Entdeckung, auch einen großen Erfolg! Darüber hinaus legen wir besonderes Augenmerk auf die schwächsten unter uns, diejenigen, die zu oft aus der Welt der Kultur und des künstlerischen Schaffens sind ausgeschlossen. Ich mag persönlich viel. Ein konkretes Beispiel: Ich wollte auf den Ruf des Französisch Secours Populaire reagieren, mit denen wir Ende 2015 durchgeführt wird, eine Operation für den Zugang zur Kultur für die am stärksten benachteiligten und eine Auktion organisiert, die mehr angehoben 200 Künstler und erlaubt mehrere hundert Kinder und Familien in prekären Situationen ... All diese öffentlichen Initiativen zugunsten erhalten wurden durch den öffentlichen Erfolg des Louis Vuitton Stiftung belohnt, würde Ich mag hier Rückruf sie hat seit seiner Eröffnung im Oktober 2014 mehr als 2 Millionen Besucher statt.
Der Mangel oder das Fehlen emotionaler und sensibler Dimension in das Konzept und der Begegnung zwischen dem öffentlichen und dem Schöpfer ist eine der am häufigsten verantwortlich gemacht Faktoren für Institutionen: Wie haben Sie diese Dimension betrachtet gilt heute als wesentliche?
Das Museum ist heute nicht nur ein Ort der Bewahrung und Ausstellung der Werke. Es ist eine lebendige Dimension der emotionalen Erregung hinzuzufügen, Pädagogik; die Aufmerksamkeit auf Konflikte und die hohe Qualität der Veröffentlichungen der Stiftung auszusagen. Aber das ist nicht genug, und wir haben in das Herz des direkten Dialogs zwischen den Bürgern und Künstlern.
Die Stiftung ist auch sehr aktiv , um Künstler, die neueste ist die Intervention von Daniel Buren auf dem Gebäude, planen Sie , um diesen Teil zu erweitern und zu festigen?
Von der Eröffnung hielten wir, dass die Stiftung ist ein Ort, „Inspiration“ für Künstler, für die Umsetzung eines ehrgeizigen künstlerischen Kommissionen Programm. Perennial Werke (Ellsworth Kelly, Olafur Eliasson, Adrian Villar Rojas, Isa Genzken), die mit der Architektur interagieren. Im Geist von Frank Gehry sind sie alle Einladungen - vor allem für junge Menschen - die künstlerische Programmierung durch die Galerien mit wechselnden Ausstellungen Eintritt und ständiger Sammlung zu entdecken.
Die Aktion der Stiftung außerhalb der Mauern hat sich international bereits begonnen, insbesondere über das Espace culturel Louis Vuitton München, die eine Ausstellung von Chantal Akerman und Annette Messager vor kurzem vorgestellt wurde: Inwieweit wollen Sie bietet diese internationalen Anker?
Als Besucher aus der ganzen Welt, um uns die Ehre der Entdeckung der Stiftung in Paris machen, in ähnlicher Weise hatte die Stiftung zu gehen sein Publikum international gerecht zu werden.
Es ist außerhalb der Mauern Programm von Frank Gehry Ausstellung eröffnet wurde, nachdem die nach Peking gebracht wurden und dann Tokyo war - in einer neuen Form - präsentierte in Venedig im Zusammenhang mit der Architektur-Biennale. Im Bild der Ausstellung Chantal Akerman und Annette Messager in München, Räume außerhalb der Wände werden temporäre Ausstellungen beherbergen die Werke der Sammlung zu präsentieren. Diese Ausstellungen, deren Programmierung durch den künstlerischen Leiter der Stiftung zur Verfügung gestellt, sind natürlich Gedanken mit Ausstellungen und Gefechten in dem Frank Gehry Gebäuden mitschwingen.
Die Ausstellung „Die Schlüssel einer Leidenschaft“ brachte sechzig Werke , darunter außergewöhnliche Darlehen - Cry von Munch Der Tanz von Matisse - gemacht in Bezug auf die historische Inschrift Ihr Engagement und die Umfang des künstlerischen Leiters der Stiftung, Suzanne Pagé: was sind Ihre Pläne in Bezug auf Wechselwirkungen mit großen internationalen Institutionen zu stärken?
„Der Schlüssel einer Leidenschaft“ traf tatsächlich Meisterwerk aus dem ganzen Welt, unter der Regie von Suzanne Pagé, dem künstlerischen Leiter der Stiftung. Seit vielen Jahren, noch vor der Gründung der Stiftung, Schirmherrschaft von LVMH trug zur Realisierung von großen Ausstellungen. Es ist dank dieses langjährigen Engagement können uns ein Vertrauensverhältnis schaffen - und Freundschaft - mit den größten Institutionen in Frankreich und im Ausland. Shchukin außergewöhnliche Ausstellung, die im Herbst 2016 eröffnet, zeigt auch diese Komplizenschaft zwischen der Stiftung zu dem wichtigsten Museen: das Eremitage und das Puschkin-Museum hat somit zu leihen uns die Gemälde vereinbart, die in der Regel nicht aus gehen Russland. Leihgaben aus internationalen Museen der Stiftung, sondern auch Darlehen von Werken aus der Sammlung zu anderen Institutionen, die dies verlangt, ist es konstruktiv Wertschätzung und Vertrauensbeziehungen.
Das Auditorium, die Klangqualität erkannt wird, ist sowohl ein Ort für Konzerte , bei denen unterschiedliche Musik gegeben, im Rahmen der Meisterkurse in Tanz , einschließlich, aber auch mit Konferenzen zu reflektieren, dass ist es , dass Sie das Gerät einrichten aufgefordert?
Das Auditorium ist ein seltener Ort puisqu'ouvert auf der Außenseite, den Pool und Wasserfall im Besonderen. Er bietet wesentliche multidisziplinären Öffnung des Lebens der Stiftung, Musik an erster Stelle. Ein musikalisches Programm entwickelte sich vor allem mit der Konzertreihe für junge Klaviervirtuosen gewidmet, Meisterklassen wie Gautier Capuçon für Cello oder Seiji Ozawa Academy. Die jungen Musiker, sondern auch großen Virtuosen, erwähne ich nur Lang Lang oder Vladimir Spivakov, unsere Gäste waren; klassische Musik, aber alle Musik, ich denke, von Kraftwerk zu Kanye West ... Mit einer bemerkenswerten Akustik wird die Stiftung bereits als teuren Platz für Musikliebhaber jeden Alters, jede Art erkannt!
Das Gebäude ist Ihr Geschenk an die Stadt Paris seit 55 Jahren nach seiner Eröffnung ist beabsichtigt , die Immobilien der Hauptstadt zu verbinden: Wie wollen Sie diese Verpflichtung für die Zukunft orchestrieren planen?
Das Gebäude der Stiftung ist in der Tat, gebaut auf dem von der Stadt Paris im Besitz Land. Nach der Einigung über einen Zeitraum von 55 Jahren mit der Stadt, wird er die Pariser zurückzukehren. Dies ist unser Patron Engagement für künstlerische und historische Erbe von Paris. Kunst ist eine Emotion und Dynamik zu teilen.
ZU SEHEN
• „Icons of Modern Art. Die Shchukin Collection "
bis 5. März 2017.
• Daniel Buren, „Das Observatorium des Lichts“
Die Arbeit in situ, seit 11. Mai 2016.
Louis Vuitton - Stiftung, 8 Avenue Mahatma Gandhi, Bois de Boulogne - Paris 16,
T. 01 40 69 96 00, täglich außer Dienstag, Montag, Mittwoch und Donnerstag von 12 Uhr bis 19 Uhr,
Freitag von 12 bis 23 Uhr, Samstag und Sonntag von 11 bis 20 Uhr, fondationlouisvuitton.fr
